“同樣一生下來就成為孤兒，從小忍受苛待和折磨，在苦難的環(huán)境里長大，但一直勇敢、細(xì)心、正義、樂觀，依靠自己和朋友們的幫助克服了重重困難，最后取得遠(yuǎn)超他自己想象的成就——”威廉接道。哈利·波特會成長為一位英雄，而大衛(wèi)·科波菲爾會成為一個偉大的人，因為《大衛(wèi)·科波菲爾》本來就是狄更斯的半自傳小說，狄更斯是英國最偉大的作家之一。

    “我收回之前對小丹尼不公正的評價——如果他能演好大衛(wèi)·科波菲爾，那么他也能演好哈利·波特。”斯皮爾伯格的表情已經(jīng)變成了興奮。

    威廉對著斯皮爾伯格點頭微笑。斯皮爾伯格還在念叨要不要飛去倫敦一趟，親自看看丹尼爾·雷德克里夫以及其他小演員，而威廉想的卻是：‘雖然小丹尼爾以后會長殘，但現(xiàn)在史蒂文你心心念念小海利以后可是會殘的更厲害，長大之后徹底Flop，從電影主角跌到演小配角打醬油，甚至在二十多歲的時候就演起了中年大叔……而小丹尼爾五官至少是不錯的，就是個子太矮了，不知道從明年開始，天天找人催他喝牛奶有沒有用？’

    ……

    人們對個體的死亡諱莫如深，卻熱衷于討論世界末日的學(xué)說。

    1999年，是十六世紀(jì)的法國大預(yù)言家諾查丹瑪斯預(yù)言的世界將在這時結(jié)束的年份，1970年代，日本人五島勉根據(jù)《諸世紀(jì)》重新推算出世界末日是1999年，沒多久，這一預(yù)言就傳遍了世界，并在世紀(jì)末的這一年如火如荼的蔓延開來。

    雖然人們都知道世界不可能在二零零年的第一聲鐘聲敲響的時候就徹底毀滅，但“世界末日”這種已經(jīng)流傳了幾百上千年的預(yù)言傳說（算上瑪雅人的那個），還是能讓普通人有時會忍不住浮現(xiàn)一絲恐慌擔(dān)憂的情緒，去想萬一世界末日真的來了怎么辦，以及它會是什么樣的。

    不知道是不是受了這股潮流影響，或是人們終于意識到，新千年就要到來，不在這最后的一年里做出點什么有意義有內(nèi)涵的事就有點對不起日歷上馬上消失的開頭一，也對不起即將到來的新世紀(jì)，總之，好萊塢今年出產(chǎn)了分外多的思考世界為什么會存在、以及人生的意義到底是什么的電影，而觀眾們也樂于到電影院去觀看這樣的電影，像是《黑客帝國》、《木蘭花》、《美國麗人》等不算商業(yè)的影片都取得了非常不錯的成績。

    十月雖然不算什么熱門檔期，但美國及全球電影市場的總體量擺在那兒，只要電影不錯，又沒有碾壓級別的對手，總能取得不錯的票房成績，但是，自從《搏擊俱樂部》定檔十月后，其他數(shù)部同類型電影或提檔或延期上映的規(guī)避策略，以及來自電影公司、媒體、影迷的宣傳，卻硬是將《搏擊俱樂部》打造成了一只會在十月里碾壓所有同級別對手的怪獸。

    問題是，《搏擊俱樂部》還沒有上映，也沒有把其他競爭對手打的落花流水。

    但似乎所有人都認(rèn)定了它一定會。

    因為目前電影觀眾對深刻內(nèi)涵電影的偏愛，因為威廉·布蘭德利和布拉德·皮特的強大號召力，因為威廉的威尼斯影帝，因為福克斯鋪天蓋地的宣傳，和其他絕大多數(shù)媒體的看熱鬧不嫌事多。

    問題是，《搏擊俱樂部》的分級是R，票房上肯定會被老少咸宜大眾喜聞樂見的G級片壓一頭，過高的期待也會是一把雙刃劍，媒體和影迷會因為期待而對影片抱有極高的要求和幻想，如果看到電影他們的期待被滿足了還好，如果沒有……

    一般來說，電影公司會為影片做宣傳，但絕不會炒的這么熱，因為過熱的宣傳顯然是在給自己挖坑，除非是十年難見一部的驚世巨作，一上映就能征服99%觀眾的那種，否則總會有人不滿有人噴的，人們又有從眾心理，噴的多了引起口碑下降，口碑下降再給票房帶去毀滅性的跌幅……簡直是一連串雪崩式的連鎖壞反應(yīng)。

    ?？怂故瞧叽笥皹I(yè)之一，不會自己給自己挖坑，影迷的熱情很難被引導(dǎo)，而且方法途徑和主動權(quán)威廉也掌握了很多，他也不會分不清熱和過熱的區(qū)別，自己跳進坑里，那么，就是有媒體在中間搗鬼了？

    是誰？是被迫改檔而心懷不滿的其他電影公司，還是某些故意針對威廉、皮特甚至是?？怂沟拿襟w？

    但是無論如何，《搏擊俱樂部》將在全美的三千家影院以及數(shù)十個的其他國家地區(qū)同步公映了，這個數(shù)字同樣也是破了美國的R級片上映影院數(shù)量記錄的。

    第183章如何挽救《搏擊》票房

    喬納森·貝茨已經(jīng)是第四次走進電影院觀看《搏擊俱樂部》了。

    放映開始前一分鐘,趁著頭頂?shù)臒艄膺€亮著,他打量了一下四周,當(dāng)看到可容納兩百多人的放映廳里大約還有四成座位是空著的時候,緩慢的眨了眨眼,不知道該怎么評價這樣的上座率。

    首映的時候，喬納森·貝茨去的電影院整個都是爆滿的，售票窗口外排起了長龍，電影院內(nèi)外全都貼滿了《搏擊俱樂部》的海報，午夜場的電影票都被搶購一空,可見其火爆程度；

    第二遍觀看的時候,雖然放映廳還是那么多,但上座率已經(jīng)不足兩成,喬納森在買票的時候,親眼看見出行的一家里,一個執(zhí)意要看《搏擊俱樂部》的少年被他母親勸服，而改買了其他電影的票，原因是“這部電影會教壞年輕人”。而原先貼滿整個電影院的海報已經(jīng)全被撕下了,喬納森在外面巷子的垃圾桶旁找到了很多,他揀出其中還完整的那些拿回去珍藏。

    造成這一切的原因，是《搏擊俱樂部》給一些看過它的人帶去了極大的恐慌——那些看過電影后感到憤怒的人，對影片進行了大肆的抨擊,尤其是45歲年齡以上的那一代，也就是在戰(zhàn)后嬰兒潮出生那一代人，他們是這個現(xiàn)代社會的中堅構(gòu)成部分和既得利益者,同時也不再具備改變的時間和機會，因此會尤其憤怒，就像凱文·史派西主演的《美國麗人》上映后同樣招來了美國中產(chǎn)階級、尤其是中產(chǎn)階級男性的批評不滿一樣，因為電影幾乎是在揭開他們血淋淋的精神傷疤。

    而《搏擊俱樂部》造成的影響，遠(yuǎn)比《美國麗人》要嚴(yán)重的多，因為前者有著遠(yuǎn)比后者多的血腥暴力鏡頭，早在威尼斯電影節(jié)上上映的時候，電影得到的評價就有點兩極分化，大部分媒體都稱《搏擊俱樂部》令他們想到了《發(fā)條橙》，但那時還是贊譽多過抨擊，現(xiàn)在影片公映之后，里面一些敏感的鏡頭，立刻就刺痛了某部分觀影群體的神經(jīng)。

    尤其是在電影里出現(xiàn)過一個搏擊俱樂部的成員挑釁一名神父，并把《圣經(jīng)》澆濕的鏡頭，這引起了教徒們的強烈反感，以《基督教科學(xué)箴言報》為首的一些報紙，更是直接加入到了反對電影的浪潮中去。

    有人說這部電影充滿了黑暗和暴力，沒有一點溫情的東西，有人說這部電影是在鼓吹法西斯主義和無政府主義，尤其是年紀(jì)偏大的中產(chǎn)階級家長們，他們本身就討厭這部電影，又非常擔(dān)心自己的孩子看了電影后產(chǎn)生什么不好的影響，他們激烈的抗議反對，最典型的代表就是民風(fēng)保守的堪薩斯州參議院薩姆·布朗巴克在上的新聞節(jié)目時，用《搏擊俱樂部》作比大肆抨擊好萊塢電影里的暴力傾向。

    喬納森·貝茨第三次來電影院的時候，迫于社會壓力，電影院已經(jīng)將放映廳的數(shù)量和場次都大大減少，但上座率卻比第二次的時候明顯增多，達到了四成甚至還多一點，而且觀看《搏擊俱樂部》的年輕人開始增多，對影片的接受度和忠誠度也明顯增高，不少年輕觀眾甚至在剛剛看完第一遍電影后，轉(zhuǎn)身又去買了第二場的電影票。

    也是從這時起，關(guān)于《搏擊俱樂部》的討論出現(xiàn)了更多新鮮的、不用的甚至是客觀中立的聲音，《搏擊俱樂部》也越來越多的被人拿來和大師斯坦利·庫布里克的電影《發(fā)條橙》相提并論——1971年上映的《發(fā)條橙》是電影史上最奇特的經(jīng)典之一，探討了人類的自由意愿等諸多哲學(xué)問題，為了凸顯剝奪他人善惡自由選擇權(quán)利的政府科學(xué)機構(gòu)比惡棍更惡這一主題，電影里充斥著大量的暴力與色情鏡頭，影片前二十多分鐘甚至都在渲染男主角亞歷克斯作惡時的場面，使得當(dāng)年電影上映時，很多人看了開頭就再也看不下去憤而離開，部分媒體稱這是電影界的毒瘤，政客們說電影在黑化政府歌頌無政府主義，女權(quán)主義者對影片深惡痛絕，家長們恐懼孩子會跟著影片學(xué)壞，在《發(fā)條橙》獲得奧斯卡提名的同時，卻是影片在英國被禁上映將近三十年，直到今年春天斯坦利·庫布里克去世，才開始有影片解禁的風(fēng)聲傳出。

    而現(xiàn)在《搏擊俱樂部》所遭受的待遇，就和當(dāng)年的《發(fā)條橙》非常相似，媒體的評價南轅北轍，贊揚的如《紐約客》，稱電影是“對商業(yè)社會、對消費主義的一次有力抨擊”，貶低的像是《華盛頓郵報》直接控訴影片里充滿“法西斯主義傾向”，稍微中立一點的就屬《紐約時報》的“《搏擊俱樂部》敢于批判現(xiàn)代社會的精神可嘉，但非常容易被人誤解為無政府主義?！?/br>
    不過大約是出于好奇和逆反心理，社會上對《搏擊俱樂部》的抨擊越厲害，在年輕人中間，電影倒是越來越流行了，特別是大學(xué)生和剛剛走入社會的上班族群體，簡直一窩蜂的涌到了電影院中去，這也使得觀看這部電影的觀眾形成壁壘分明的兩派，一派抱著朝圣者般的心態(tài)，走出電影院后極度興奮，另一派則還沒散場就已經(jīng)離開，說影片不知所謂。

    現(xiàn)在的第四遍觀看，喬納森能明顯感覺出來電影的上座率又開始回溫了，這大概得益于電影在年輕人中間的迅速流行，而且不僅僅是在美國，在歐洲《搏擊俱樂部》同樣獲得了大批年輕人的追捧，其中因為英國上映的版本比美國版本少了兩處較為血腥的場景，還引起了英國眾多年輕影迷的抗議。

    至于為什么《搏擊俱樂部》能在年輕人中迅速傳播，大概是因為電影真的很酷？

    雖然并沒有賽車追逐、槍彈射擊之類的驚險場面，但刺激場景卻并不比一般的動作大片少，尤其是影片中那些真實拍攝的搏擊場景，拳拳到rou的刺激、血漿噴濺的激烈，讓人在頭皮發(fā)麻忍不住尖叫出聲的同時，又感覺從內(nèi)到外整個人都被震撼到了，就像是……就像是他們對這個漢堡加地鐵代表一種人、法國餐廳加超跑代表另一種人的社會的不滿被發(fā)泄出來了！

    而在搏擊俱樂部，沒有人有名字，也沒有任何人擁有金錢、地位、權(quán)利這些名字后面附加的東西，在俱樂部，所有人都是平等的，他們通過放棄物質(zhì)生活，通過搏擊解放心靈，尋找自我——這也正是一部分年輕觀眾所擔(dān)心和渴望的，他們不愿被禁錮在這個消費主義的商業(yè)社會中，他們害怕自己迷失在日復(fù)一日的單調(diào)生活里，他們想要通過自己的雙手改變生活的現(xiàn)狀，甚至是改變世界。

    《搏擊俱樂部》實在是一部太過特殊的電影了，無論是電影與眾不同的倒敘風(fēng)格、導(dǎo)演MTV似的拍攝技巧，還是十足震撼的影片結(jié)局，都給年輕觀眾帶去極大的刺激感，喬納森·貝茨記得自己第一次看到片尾結(jié)局的時候，嘴巴都忍不住張大了。

    而現(xiàn)在，每再看一遍電影，喬納森都有新的不同的感悟。